Perpetual Stranger

내가 사는 곳의 장점 중 하나는 무료로 예술을 즐길 기회가 많다는 것. 국립 박물관과 미술관은 모두 무료 입장이고, NGA에서는 다양한 장르의 음악가들을 초청해서 주말마다 무료 음악회도 연다. 그리고 의회도서관의 음악분과에서는 최정상급 레벨을 포함한 여러 아티스트를 초청해서 의회도서관 건물 내의 소규모 공연장에서 음악회를 시즌제로 올리는데 티켓 오픈하는 날 예매 경쟁이 있긴 하지만 알람 맞춰놓고 기다리다가 티켓 개시되는대로 클릭질만 잘 하면 한 사람 당 무료티켓을 최고 2장씩 겟할 수 있다. 광탈하는 경우가 없는 건 아니지만 전략을 잘 세워서 공략하면 100% 성공도 가능하다.

티켓 확보에 실패하더라도 무료 공연이라 no show하는 사람이 많기 때문에 공연 시작 2시간 전에 가서 대기번호를 받고 기다리다가 공연시작 5분 전이 되면 빈자리에 앉을 수 있다. 대부분 클래식 음악 공연이지만 적어도 시즌당 2차례는 재단의 후원을 받아서 재즈 공연도 하고, 영화 상영도 하고 그렇다.

지난 시즌은 알람을 안 맞춰놓고 정신줄 놓고 있다가 30분 늦게 들어가서 티켓 구경도 못했지만 이번 시즌은 그간의 노하우를 총동원해 전략을 세운 덕에 원하던 공연 티켓을 모두 확보할 수 있었다. 뭐 전략이라고 하니까 거창하게 들리지만 그냥 인기 많을 것 같은 공연 순서대로 브라우저 창을 준비해놓고 하나씩 공략하는 거가 다임. 보통은 탑레벨 아티스트 공연이 역시 유명세 덕에 인기가 많고, 고음악이나 현대음악 레퍼토리는 상대적으로 인기가 낮은 편.

프랑스 출신 바이올리니스트 르노 카퓌송의 이번 공연 프로그램은 드뷔시와 라벨, 그리고 프랑크까지 프랑스 출신 작곡가 3인방의 바이올린 소나타. 프랑크 바이올린 소나타는 적어도 수십 번 이상 들어서 익숙하지만 드뷔시와 라벨은 다소 생소해서 Tidal에서 부랴부랴 검색해서 벼락치기로 예습 땡기고 감.

드뷔시는 본인의 악기인 과르네리 파네트로 연주했는데, 아이작 스턴이 50년 동안 쓰던 악기라고 함. 중저음은 음색이 풍부하고 깊은 소리가 나는데 고음으로 가면 엄청 화려한 색채. Brilliant라는 단어가 떠오르는 그런 음색이었는데 화려하고 이목을 끌지만 경박스럽지 않다고 하면 대충 감이 오지 않을까 싶다. 특히 3악장 연주가 좋았음.

잠시 퇴장했다가 의회도서관에 소장되어있는 과르네리를 들고 입장. 의회도서관 음악분과 소장품 중에는 친필 악보 뿐만 아니라 악기도 있는데, 음악 잘 모르는 사람도 들어봤을 스트라디바리우스가 6점(바이올린 3대, 비올라 2대, 첼로 1대), 과르네리는 2점이 소장되어 있음. 특이한 점은 과르네리가 만든 바이올린 2대는 같은 나무를 사용해 만들었기 때문에 쌍둥이로 불리기도 함. 둘이 나란히 놓고 보면 나무결 패턴 등이 일치하는 걸 확인할 수 있다고 한다. 이 중 처음 의회도서관에 들어온 건 유명 바이올리니스트/작곡가인 크라이슬러(참고로 조슈아 벨의 크라이슬러 앨범 정말 좋다)가 사용하다가 기증한 "크라이슬러". 그리고 시몬 골드베르크가 연주하다 사후에 부인이 기증한 "비타 남작"이 이날 카퓌송이 연주한 악기. 

라벨의 곡은 제대로 들어본 게 이번이 처음이었는데 재즈와 블루스 느낌을 녹여낸 2악장을 위트있게 연주한 점이 특히 좋았지만 아무래도 도서관에 소장되어 있다가 간간히 연주되는 악기라 그런지 몸이 덜 풀린 느낌이 있었는데, 특히 고음에서 피아니시모 조절이 연주자 생각대로 잘 되지 않는 것 같아 안타까웠다. 파네트와 비교하면 음색이 좀 더 굵고 우는 소리가 난다고 해야 하나. 연주자의 기량을 제대로 살리지 못한 것 같아 살짝 아쉬웠음.

후반부의 프로그램은 프랑크의 바이올린 소나타였는데, 이건 길 샤함의 1990년 DG 앨범으로 수십 번 들어서 너무나도 귀에 익숙한 곡. 너무 익숙한 나머지 연주자 사이의 해석의 간극 때문에 오히려 연주에 몰입하는데 방해가 되었다. 특히 1악장 템포를 대체적으로 느리게 가져가고 군데군데 루바토를 좀 과하다 싶게 남용해서 드라마틱해야 할 부분이 멜로드라마가 되어버린 느낌이 없잖았다. 활쓰기도 좀 달랐던 것 같은데 이건 바이올린 잘알못이라 확실하진 않음. 분명 내 기억에 4악장에서 길 샤함은 이 선율 라인을 한 활로 잇지 않고 한두 번 살짝 떼어서 더 극적으로 처리했던 거 같은데 카퓌송은 너무 레가토로 가서 몰아치는 맛이 부족하게 느껴졌음. 고음 피치가 좀 불안정하고 음색도 살짝 거칠었고, 특히 피아니시모 처리가 깔끔하지 않았던 걸 감안하면 확실하진 않지만 프랑크도 의회도서관 악기로 연주한 게 아닌가 싶다. 프랑크 바이올린 소나타가 난이도가 높은가 싶기도 하고 (독일의 악보발행사인 Henle에서는 바이올린 곡의 난이도를 1부터 9까지 분류했는데 프랑크 소나타는 난이도 7인거 보면 역시 고난이도).

앵콜곡으로는 마스네의 명상곡을 연주했는데 레가토로 연주한 앞부분은 정말 최고였지만 역시 마지막의 피아니시모 지못미.

전체적으로 보면 좋았지만 살짝 2% 부족했던 연주라고 할 수 있을 것 같다. (현지 블로거가 올린 공연후기도 있는데 이분은 과찬만 늘어놓으셨네. 그리고 과르네리 바이올린 이름도 잘못 알고 계시고.)

지난주 월요일부터 본격적으로 시작했으니 오늘로 열흘째. 일단 아침에 일어나서 체중을 쟀으나 지난 주에 비해 0.5파운드 (226그램) 정도 체중이 늘었음. 살이라기보다는 아마 체내 수분량 때문에 왔다갔다 하는 정도일테지. 사실 설탕만 안 먹었다 뿐이지 탄수화물 위주의 식단에서 크게 벗어나지 않았기에 여기서 체중이 더 줄었다면 오히려 이상했을거다. 

사실 난 뭐에 중독되는 편이 아니라 담배나 술 등 오래동안 멀리해도 갑자기 미칠듯이 생각난다거나 충동을 못 견딘다거나 하는 경험도 못 해봤고, 무설탕 다이어트를 하는 동안에도 디저트나 달달한 음식 사진을 봐도 유혹되거나 하진 않았는데 그래도 짠 음식만 먹다보니 살짝 단 음식이 아쉬워지기 시작했다. 먹을 수 있는 단 음식은 과일 밖에 없고, 과일을 먹자니 깎아야하는 게 귀찮아서 그냥 참고 넘어가다가 오늘 장보러 가서 깎지 않고 껍질만 까면 먹을 수 있는 귤, 한라봉, 블러드오렌지, 바나나 이렇게 과일을 잔뜩 사왔다. 껍질째 얇게 썰어서 칩으로 만들어 먹으려고 유기농 사과도 한 봉 사옴.

열흘 동안 불편한 점이라면 생각보다 설탕 또는 유사 당분이 첨가물로 들어간 음식이 엄청 많다는 것.

일단 외식은 샐러드 드레싱 빼고 시켜먹지 않는 이상 어디에 설탕이 숨어있을지 모르는 지뢰밭이고 (샐러드 별로 안 좋아함), 그나마 슈퍼에서 장 볼 때는 성분표만 주의해서 잘 읽으면 되는데, 전혀 단맛이 없거나 설탕맛이 느껴지지 않는 음식에도 설탕이 들어가있는 경우가 많았다. 안두이 소시지에도 들어있고, 주말 아침에 꼭 해먹는 비건소시지에도 설탕이 들어있고, 짠맛 나는 과자류에도 빠짐없이 들어간 설탕... 평소처럼 먹는다면 설탕이 들어있는지 전혀 눈치 못 채고 상당한 양의 설탕을 먹을 수 있다는 얘기. 가공식품을 많이 먹게 되면서 성인병을 앓는 사람, 비만으로 고생하는 사람이 많아졌다는 게 절로 납득이 된다.

솔직히 평소에 단 음식 많이 먹는 편이 아니어서인지 금단현상도 없었고, 피부개선효과나 체중감량 등 기대했던 부수효과 1도 없어서 실망스러움. 앞으로 18일 더 남았는데 끝까지 하게 된다면 순전히 내 의지력 시험 차원이지 별다른 의미는 없을 것 같다. 1주일쯤 지나 다시 경과 체크인 하는 걸로...

Apple Music 체험기간 + 구독기간이 끝나서 한동안 사용하지 않았던 Tidal 어플을 열심히 활용하는 중이다.

확실히 둘 다 장단점이 있어서 둘 중에 어느 하나를 고르라고 한다면 한참 고민이 필요할 것 같다.

일단 애플뮤직의 장점이라면 미국에 사는 사람으로서 이용할 수 있는 한국 가요 음원이 비교적 많다는 것.

유명한 가수의 경우는 꽤 오래전의 음원도 서비스되고 있고, 메이저 가수의 최신 음원은 거의 다 있다고 보면 될 것 같다.

내가 주로 듣는 클래식 음악의 경우는 음원 자체는 많지만 앨범 정보나 트랙 정보가 아예 부실하거나 아님 인터페이스 상 접근성이 부족하다는 게 참 아쉬웠었는데 Tidal의 경우는 이 점에 대한 갈증을 해소해줘서 참 맘에 든다.

오페라 앨범 같은 경우 애플뮤직에서는 가창자가 누군지 알 길이 없어서 따로 인터넷 검색을 해야 했지만 Tidal에서는 트랙별로 정보보기를 누르면 작곡가, 작품명, 곡명, 지휘자, 반주를 맡은 오케스트라 뿐만 아니라 독창자 이름까지 다 보여주고 어떤 앨범의 경우는 심지어 레코딩 엔지니어 이름까지 보여줌.

그리고 도이체 그라모폰과 특별 계약을 맺었는지 장르별로 검색할 때 DG 레이블의 음반을 따로 찾아볼 수 있게 돼있어서 나름 좋다.

신보만 모아놓은 목록도 따로 있고 추천 플레이리스트는 개인적으로 사용하진 않지만 큐레이션도 나쁘지 않은 것 같다. 사실 내 입장에선 애플뮤직처럼 크로스오버나 팝음악으로 분류되어야 할 안드레아 보첼리 류의 음반을 필수음반이라며 추천목록에 넣지 않은 것만으로도 감지덕지다.

그리고 청취했던 음반을 바탕으로 알고리즘을 사용해 추천해주는 음반들도 맘에 드는 편이다. 

다만 미국에서도 많이 듣는 Kpop 아이돌 그룹의 음악 말고는 한국음악의 카탈로그가 너무 부실하다는 게 가장 큰 단점일듯.

인터페이스는 맘에 들지 않지만 Spotify가 그나마 애플뮤직과 Tidal의 단점을 커버하는 대안책이 될 수도 있을 것 같은데, 가장 많이 듣는 클래식 음악만 따지면 Tidal만한 곳이 없어서 어디에 정착할지는 심각하게 고민해봐야 할 것 같다.